ARTEMISIA "Frammenti d'anedonia"
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A vent’anni esatti dalla nascita della band, gli ArtemisiA arrivano ad un disco che non si limita a raccontare storie, ma costruisce un vero e proprio percorso emotivo e simbolico.
"Frammenti d'anedonia" è un lavoro ambizioso, stratificato e profondamente coerente, nel quale il gruppo trasforma figure femminili reali, mitologiche e archetipiche in specchi delle inquietudini contemporanee.
Fin dal titolo, l'album suggerisce una tensione costante tra dolore e rinascita. L'anedonia, ovvero quell'incapacità di provare piacere che spesso accompagna le ferite più profonde dell'animo, viene qui scomposta in frammenti narrativi che assumono volti diversi ma convergono verso una medesima esigenza: resistere, trasformarsi, affermare la propria identità.
La forza del disco risiede soprattutto nella sua capacità di attraversare epoche e linguaggi differenti senza perdere compattezza. "Ciò che l'acqua mi ha dato" omaggia Frida Kahlo con una sensibilità che evita la celebrazione superficiale e si concentra invece sulla capacità dell'artista messicana di trasformare il dolore in espressione creativa.
In "Rivelazione", ispirata alla celebre performance Rhythm 0 di Marina Abramović, gli ArtemisiA riflettono sul confine sottile tra vulnerabilità ed esposizione, tra libertà e sopraffazione, dando vita a uno dei brani più intensi dell'intera tracklist.
Altrettanto riusciti sono i riferimenti a figure meno esplorate dalla musica contemporanea. L'Accabadora emerge come simbolo complesso e sfuggente, sospeso tra misericordia, tradizione e mistero, mentre "Pensiero divergente" affronta il tema della neurodivergenza con uno sguardo empatico e privo di stereotipi, offrendo una prospettiva autentica sulla ricchezza delle differenze cognitive.
"Veleno", invece, si muove su coordinate quasi rituali, evocando processi di morte simbolica e rinascita che attraversano tanto il folklore quanto l'esperienza individuale. Ma al centro dell'opera spicca "Luna Nera", accompagnata dal nuovo videoclip e dedicata alla figura di Lilith. È probabilmente il brano che meglio sintetizza l'intera filosofia del disco: recuperare miti antichi per parlare di dinamiche attualissime.
La Lilith degli ArtemisiA non è soltanto un personaggio leggendario, ma un emblema di autonomia, ribellione e rifiuto delle convenzioni che continuano a limitare la libertà individuale. Il pezzo assume così una dimensione universale che travalica il contesto mitologico per trasformarsi in una riflessione sull'autodeterminazione.
Dal punto di vista musicale, la band conferma quell'identità costruita in due decenni di attività: atmosfere oscure, suggestioni letterarie e una forte vocazione narrativa si intrecciano in composizioni che privilegiano il racconto senza rinunciare all'impatto emotivo. Ogni brano sembra concepito come un capitolo autonomo di un'unica opera, contribuendo a un mosaico che trova nella figura femminile il proprio centro gravitazionale.
"Frammenti d'anedonia" è dunque un album maturo, capace di affrontare temi complessi senza cadere nella retorica e di utilizzare mito, arte, storia e vissuto personale come strumenti per interrogare il presente.
Gli ArtemisiA dimostrano ancora una volta di possedere una scrittura ricca di immagini e significati, realizzando un disco che invita all'ascolto attento e alla riflessione, confermando la loro posizione tra le realtà più interessanti della scena dark e rock alternativa italiana.
Un lavoro intenso e coraggioso che guarda al passato per comprendere meglio le fragilità e le possibilità del nostro tempo. (Andrea Rossi)
